"SJO"
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CD: Irène Schweizer - Barry Guy London Jazz Composers Orchestra — Schaffhausen Concert - Radio Rondo
Live vom 21.5.2008, Jazzfestival Schaffhausen.
Label: Intakt Records
Label-Nummer: CD 158
Label-Nummer: CD 158
Aufnahmedatum: 2008
Land: CH
Aufnahmeort: Schaffhausen
Helvetica: Hat Bezug zur Schweiz
Tonträger: 1 CD
Liner Notes Verfasser: Bill Shoemaker
Als Glücksfall» beschreibt der Jazzkritiker Christian Rentsch die Begegnung von Irène Schweizer mit dem London Jazz Composers Orchestra, von dem nun nach “Theoria” und “Double Trouble Two” die dritte CD zeugt.
Im Auftrag des Schaffhauser Jazzfestival 2008 komponierte Barry Guy ein neues Werk für das London Jazz Composers Orchestra mit Irène Schweizer am Piano. Die Komposition mit dem Titel «Radio Rondo» gibt der Pianistin Raum, als Solistin inmitten der britischen All-Star-Besetzung zu brillieren. Das London Jazz Composers Orchestra trat in Schaffhausen nach einer zehnjährigen Konzertpause erstmals mit verjünger Besetzung und neuen Namen wie Mats Gustafson, Herb Robertson, Rich Laughlin und Lucas Niggli auf.
Den Konzertabend eröffnete Irène Schweizer mit einem Piano Solo, das vom Publikum ihrer Heimatstadt Schaffhausen mit grossem Applaus gefeiert wurde.
Die CD hält nun das Piano Solokonzert sowie die neue Komposition “Radio Rondo” von Barry Guy mit dem London Jazz Composers Orchestra und Irène Schweizer als Solistin fest. Der amerikanische Kritiker Bill Shoemaker, der in Schaffhausen die Uraufführung für die Zeitschrift ”Downbeat” besuchte, kommentierte: « After her riveting prelude-like solo, Schweizer applied her pan-stylistic approach to Guy’s challenging, playerempowering score. Though Guy retained the form’s traditional utility as a soloist’s showcase on “Radio Rondo,” he expanded the scope of the rondo’s back and forth to feature Schweizer in several subgroupings – a pummeling quintet passage with Guy, bassist Barre Phillips, and drummers Paul Lytton and Lucas Niggli – as well as encounters with the full force of the 17-piece contingent. In the later, Guy cued single-note stabs, flurried textures and a host of other events from parts of the orchestra, spiking the power of the notaded materials. For all of the piece’s intensity, Guy slipped beautiful passages – like the plaintive melody stated by tenor saxophonist Simon Picard – into the piece. A magisterial theme set up the piece’s final tutti blast.”